Der Einstieg in die Stop-Motion-Klaymation

Stop Motion Claymation ist kein neues Konzept. Seit den 1950er Jahren ist es in der Medienbranche im Umlauf, und viele Schöpfer haben es genutzt, um der Welt ihre Geschichten zu erzählen. Wenn Sie bisher noch nichts von Claymations gehört haben, sind Sie nicht allein. Leider ist ein Großteil der Weltbevölkerung mit dem Konzept der Stop-Motion-Knetanimation nicht vertraut.

Wenn Sie jedoch in den Animationsbereich einsteigen möchten, aber kein großes Budget zur Verfügung haben, können Claymations ein großartiges Mittel sein, um Ihre Geschichte mit der Welt zu teilen und ein globales Publikum zu erreichen. In diesem Leitfaden werden wir über Claymations, einige der beliebtesten Claymation-Websites und die besten Möglichkeiten für den Einstieg in die Claymation sprechen Stop-Motion-Knetmännchen. Wenn Sie also auch Ihre kreative Seite erkunden und mit Ihrem Ansatz einzigartig sein wollen, lesen Sie weiter. Am Ende dieses Leitfadens wirst du losrennen, um Ton zu kaufen und hochwertige Knete herzustellen Stop-Motion-Animationen aus Ton.

Teil 1 Stop-Motion-Videos mit Lehm mit dem Handy erstellen

Da Sie nun mit dem Grundkonzept der Ton-Stop-AnimationWenn Sie sich für Claymation-Animationen interessieren, sollten Sie wissen, wie Sie damit anfangen können. Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, sollten Sie sich zunächst mit der Dynamik der Herstellung von Tonmodellen vertraut machen. Ganz gleich, ob Sie einen Animationsfilm oder einen einfachen Stop-Motion-Clip erstellen, die Modelle spielen eine wichtige Rolle in der Geschichte, und es wäre wichtig, dass diese Modelle ansprechend aussehen.

Um die Bewegung zu erfassen, brauchen Sie keine teuren Kameras. Sie können die gesamte Bewegung auch einfach mit Ihrem Handy aufnehmen. Heutzutage verfügen selbst einfache Smartphones über Aufnahmefunktionen, die ausreichen, um die Bewegungen Ihrer Knetmodelle festzuhalten. Wenn Sie die Produktionsqualität so hoch wie möglich halten wollen, sollten Sie jedoch in ein gutes Stativ investieren. Ein Stativ sorgt dafür, dass Ihr Stop-Motion-Knetmännchenfühlt sich überhaupt nicht ruckelig an.

Nachdem Sie die Knetmodelle angefertigt und das Stativ gekauft haben, müssen Sie ein Drehbuch für die Animation schreiben. Egal, ob Sie ein kurzes Video oder einen 3-stündigen Film erstellen, ein Skript stellt sicher, dass Sie bei der Aufnahme der Animation keine wichtigen Szenen auslassen. Es gibt verschiedene Software zum Schreiben von Drehbüchern, die Sie online finden können, um den gesamten Prozess zu beschleunigen. Als Anfänger können Sie Ihr Skript jedoch auch in einem normalen MS Word-Dokument niederschreiben. Ein Mangel an Ressourcen sollte Ihrer Kreativität nie im Wege stehen.

Sobald das Drehbuch fertig ist, wird in der nächsten Phase die Aufnahme der Stop-Motion-Animation Knetanimation. Dies ist die Phase, in der Sie besonders vorsichtig sein müssen, weil Sie praktisch die Handlung Ihrer Animation aufzeichnen werden. Schalten Sie einfach die Kamera Ihres Smartphones ein und nehmen Sie jedes Bild einzeln auf. Denken Sie daran, dass das Drehen einer Stop-Motion-Animation ziemlich zeitaufwändig ist und bis zu 5-7 Stunden dauern kann, bis die Arbeit erledigt ist. Nehmen Sie sich also eine Tasse Kaffee und bleiben Sie während des gesamten Prozesses geduldig.

Teil 2 Wie man eine Stop-Motion-Knetanimation bearbeitet

Zu diesem Zeitpunkt haben Sie mehrere hundert Fotos und ein Skript im Kopf, mit dem Sie Ihre Stop-Motion-Knetmännchen. Der nächste Schritt wäre also, diese Rohbilder in eine Animation zu verwandeln. Dazu können Sie verschiedene Arten von Videobearbeitungsprogrammen verwenden. Wir empfehlen jedoch die Verwendung von Wondershare Wondershare Filmora Video Editorfür den Job.

Es ist ein umfassendes, plattformübergreifendes Videobearbeitungstool, das Kreativen hilft, ihre Kreativität zu zeigen, indem es RAW-Bilder/Clips in visuell ansprechende Videos verwandelt. Filmora richtet sich an eine Vielzahl von Kreativen wie YouTuber, Social Media Influencer, Produktionskünstler und sogar Animatoren. Für einen Animator ist Filmora eine wahre Oase.

Das Tool verfügt über eine integrierte Medienbibliothek, in der Sie Hunderte von gebrauchsfertigen Animationsvorlagen finden. Diese Vorlagen können mit einem einzigen Klick in Ihr Video integriert werden. Das Beste daran ist, dass alle diese Vorlagen vollständig anpassbar sind, d. h. Sie können sie an das Gesamtthema Ihrer Claymation anpassen.

Filmora verfügt über eine zeitleistenbasierte Schnittstelle, die den Bearbeitungsprozess zu einer mühelosen Aufgabe macht, insbesondere wenn Sie Hunderte von Bildern zu bearbeiten haben. Sie können einfach alle Bilder in die Zeitleiste bringen und sie zusammenfügen, um innerhalb weniger Minuten eine beeindruckende Animation zu erstellen. Das Tool verfügt außerdem über ein spezielles Audiobearbeitungsfeld, in dem Sie die Sprachausgabe oder Hintergrundspuren hinzufügen können, um Ihren Bildern Leben einzuhauchen Stop-Animation Knetanimation Wenn Sie schon einmal Videos bearbeitet haben, wissen Sie vielleicht schon, dass der Ton das Rückgrat eines jeden Videos ist, selbst wenn Sie ein Stop-Motion-Animation mit Ton.

Hier ist eine kurze Zusammenfassung aller Funktionen, die Wondershare Filmora zu einer idealen Videobearbeitungssoftware für Stop-Motion-Knetanimation.

● Zeitleistenbasierte Benutzeroberfläche für bequemere Bearbeitung

●Integrierte Medienbibliothek zum Auffinden von Grafik-, Animations- und Audiovorlagen

●Exportieren Sie Videos direkt auf YouTube und andere Plattformen für soziale Medien

●Verfügbar für Windows und macOS

Wenn Sie also auch mit Ihren Clay-Modellen und der Smartphone-Kamera bereit sind, können Sie mit dem Aufnahmeprozess beginnen und Filmora verwenden, um die RAW-Bilder in ein visuell verlockendes Stop-Motion-Knetmännchen.

Teil 3 Die 5 besten Tonerden für Stop-Motion und wie man damit anfängt

Für den Fall, dass Sie sich ernsthaft mit Stop-Motion-Knetmännchen,Sie möchten auch wissen, welche Tonerde sich am besten für solche Animationen eignet. Um ehrlich zu sein, gibt es Dutzende von Tonarten auf dem Markt. Aber nicht jede Knetmasse ist für eine Knetanimation geeignet. Hier sind 5 der besten Tone für Stop-Motion-Animationen, die Sie in Ihren Projekten verwenden können.

01Puppet Putty

Puppet Putty ist eine der beliebtesten Knetmasse-Marken, die speziell für Claymation-Fans angeboten wird. Im Vergleich zu anderen verfügbaren Optionen ist das Puppet Putty vergleichsweise weicher, was bedeutet, dass man es leicht in verschiedene Formen formen kann, indem man nur die Hände benutzt. Puppet Putty funktioniert nicht nur allein, sondern kann auch mit anderen Knetmassen kombiniert werden, um die Modelle noch ansprechender zu gestalten.

02Van Aken

Van Aken ist eine weitere beliebte Tonmarke, die ideal ist für Claymation Animationen Sie ist eine der preiswertesten Tonarten und wird deshalb von vielen Claymation-Fans zur Herstellung von Tonmodellen für ihre Projekte verwendet. Eine der besten Eigenschaften der Van Aken Knete ist, dass sie in verschiedenen Farben erhältlich ist, was bedeutet, dass Sie mit Ihren Modellen kreativ werden können, indem Sie verschiedene Farbkombinationen mischen. Manche Animateure mischen Van Aken auch mit Pupper Putty, damit die Figuren bei perfekten Lichtverhältnissen noch besser aussehen.

03Sargent Art

Sargent Art ist eine Marke, die vor allem Tone für die Bildhauerei entwirft. Sie können damit aber auch Tonmodelle für Ihre Claymations herstellen. Die Knete von Sargent Art hat die perfekte Mischung aus Wachs und Öl, die es dem Animateur erleichtert, verschiedene Modelle zu formen.

04Sculpey

Sculpey ist eine Tonmarke, die Tonerden auf Polymerbasis entwickelt, die relativ besser sind als die traditionellen keramischen Schlammtone. Diese Art von Ton besteht aus Kunststoff und ist vergleichsweise biegsamer als normaler Ton. Und wenn Sie Ihre Skulptur fertig haben, können Sie das Modell einfach in den Ofen stellen und es innerhalb weniger Minuten felsenfest machen.

05Plastilina

Schließlich ist Plastilina auch eine gute Option für Stop-Motion-KnetmännchenModelle. Mit Plastilina können Sie Teile des Modells entwerfen, die so natürlich wie möglich aussehen sollen. Mit Plastilina können Sie zum Beispiel Teile wie Zähne, Augen und Zunge erstellen, damit Ihre Animationsfiguren keine Verzerrungen aufweisen.

● Die wichtigsten Erkenntnisse aus dieser Episode →