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Was ist eine Rigging Animation und warum ist es wichtig?
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Heutzutage gibt es eine Menge vorgefertigter Skelette, die Sie beliebig oft verwenden und wiederverwenden können, indem Sie nur ein paar kleine Anpassungen am Grunddesign vornehmen. Wenn Ihre Kreativität wie ein Feuerwerkskörper zündet, dann kann ein Rigg dafür sorgen, dass sie definierter und/oder realistischer aussieht.
Nicht überzeugt? Lassen Sie uns mehr über Rigging Animationen sprechen.
In diesem Artikel
Teil 1 Was ist eine Rigging Animation
01Warum Ihre Animatoren wissen müssen, wie man riggt
Wenn Sie ein professionelles Animationsstudio betreten, werden Sie zumindest auf einem der Bildschirme ungewohnte Skelettfiguren sehen.
Dies wird als Skelettanimation bezeichnet und ist eine wichtige Technik bei der Erstellung von animierten Modellen, die uns das Gefühl der Figur in Filmen vermitteln. Das hilft den Animatoren, ihre Bewegungen wie bei einer Marionette zu steuern. Versteckter Rückruf in die Matrix.
Was Sie in den meisten Filmen oder Spielen sehen, sind Figuren und Modelle, die von einem Netzwerk digitaler mechanischer Skelette unterstützt werden, die sich alle auf eine bestimmte Weise bewegen.
02Wie funktioniert das Rigging?
Der Prozess des Riggings ist in der Regel der zweite Schritt in einer langen Reihe von anderen Methoden, die nach der Erstellung eines Modells angewendet werden.
Es gibt eine Reihe von voneinander abhängigen Knochen, die konstruiert werden müssen. Dies ist die Darstellung der Skelettstruktur, die das grundlegende Ziel beim Rigging der Animation ist.
Mit der richtigen digitalen Animationssoftware können Sie diese Knochen neu positionieren, umfunktionieren und skalieren und zwar auf mehr als nur eine Weise.
Der nächste Schritt ist die Aufzeichnung der verschiedenen Bewegungen dieser Knochen auf einer Zeitachse. Dieser Teil des Prozesses wird in der Animation als Keyframing bezeichnet.
Diese einfachen Schritte sehen komplizierter aus, als sie tatsächlich sind. Jede Bewegung dient als Auslöser für eine andere Reihe von Bewegungen, so wie der Schulterknochen mit dem Unterarm unseres Körpers verbunden ist.
Diese Bewegung des Modells wird noch realistischer, wenn seine Gewichtsskala bestimmt wurde. Das Gestalten von Gewicht kann als die nervenaufreibendste Herausforderung des gesamten Prozesses betrachtet werden.
An dieser Stelle kann die Inverse Kinematik helfen, indem sie die kinematischen Vorwärtsbewegungen einfach umkehrt.
All diese Aspekte des Riggings ermöglichen es, dass die Animation die Bewegungen des echten Lebens nachahmt.
03Wie wird Rigging verwendet?
Rigging ist eine Technik, die erst in letzter Zeit an Bedeutung gewonnen hat, weil sie für die Spiele- und Animationsfilmindustrie so wichtig ist.
Sie wird nicht nur für Charaktere verwendet, sondern alle mechanischen Objekte in Animationen können auch geriggt werden. Mit Hilfe eines computergesteuerten Programms wird der Knochenstruktur Körperlichkeit hinzugefügt und durch eine Reihe von Bildern aufgezeichnet. Diese Aufnahmen werden dann wiedergegeben.
Es gibt noch weitere Anwendungen für den Modellierungsprozess, die über die Unterhaltungsindustrie hinausgehen, wie z.B. virtuelle medizinische Demonstrationen oder die Modellierung eines Produkts.
Dieser ganze Prozess kann sehr viel repetitiver und komplexer werden, wenn es darum geht, etwas so Dynamisches wie das menschliche Gesicht zu riggen.
04Einführung in Rigging Software
Sie wissen vielleicht schon, dass es einige große Animationssoftwares auf dem Markt gibt, die Ihnen so ziemlich jedes Tool zur Verfügung stellt, das Sie brauchen, um atemberaubende Rigging-Animationen zu erstellen.
Software wie Blender, Cinema 4D, Maya und Houdini verwendet fantastische Skelett-Animation und digitale Motion Capturing-Techniken. Sie öffnen die Türen zu realistischeren Animationen, mit denen sich weitaus interaktivere und persönlichere digitale Welten schaffen lassen.
Maya und 3Ds Max werden für das Rigging von Animationen in Echtzeit verwendet und gelten bei den meisten Animatoren als Industriestandard.
Blender hingegen ist eine kostenlose Software. Obwohl sie nicht ganz so stark ist wie Maya, ist sie eine Open-Source-Software, die mit allem ausgestattet ist, was Sie zum Riggen und Animieren von Modellen benötigen.
Sie können fertige animierte Dateien in Spiel-Engines und alle Arten von anderen Anwendungen importieren. Das gängigste Format für den Import von animierten Dateien ist .fbx.
Teil 2 Die ultimative Sammlung für kostenlose Maya-Rigs [2022]
01Was sind Maya Rigs?
Um die Wahrheit zu sagen, jedes Jahr, das Sie mit dem Erlernen von Animationen verbracht haben, würde Ihnen sehr dabei helfen, Ihre Fantasie zum Leben zu erwecken. Maya ist wahrscheinlich die einzige Software, bei der es reicht, wenn Sie sie kennen.
Maya verfügt über mehrere Funktionsstufen, die Sie üben müssen, bevor Sie sich als Maya-Meister bezeichnen können.
Der beste Weg, um mit Maya zu animieren, besteht darin, sich mit allen Statistiken und Proportionen bei der Arbeit mit Rigs vertraut zu machen. Sie sollten sich auf jeden Fall hochwertige Rigg-Pakete besorgen, damit sich die Lernerfahrung noch mehr lohnt.
Mit der Zeit werden Sie ein besseres Verständnis für die Besonderheiten des Baus einer Struktur entwickeln, die Sie im Endergebnis zeigen werden. Wenn Sie sich jedoch für den falschen Rig-Typ entscheiden, kann dies dazu führen, dass Ihre Animationserfahrung kontraintuitiv ist.
Hier ist eine Liste von Maya Rigs, mit denen Sie sofort beginnen können;
02Beste kostenlose Maya Rigs im Jahr 2022
● Grundlegende Rigs
Das Verständnis der grundlegenden Funktionsweise von unbelebten Objekten ist ein guter Ausgangspunkt für das Rigging von Animationen. Es hilft Ihnen, die Prinzipien der Animation zu verstehen, wie z.B. das Springen eines Balls, bevor Sie zu anspruchsvolleren Rigging-Paketen übergehen.
● Ultimative Rigs
Wenn Sie immer wieder verschiedene grundlegende Rigging-Funktionen ausprobieren, benötigen Sie schließlich ein ultimatives Rigging-Paket, das alle grundlegenden Rigs enthält. Es ist eine gute Option, diese herunterzuladen und als Backup zu haben.
● Flour Sack
Das Flour Sack free Rig ist ein Trainerpaket der alten Schule. Es erleichtert Ihnen das Verständnis der Emotionen eines Charakters durch die Anwendung von Posen und das Hinzufügen von Gewicht zu einem Objekt mit einer skurrilen undefinierten Struktur.
● Wall E
Wenn Sie mit dieser Figur vertraut sind, sollten Sie sich daran erinnern, wie schön Wall-E sich ausdrücken konnte. Es ist sicherlich ein Schritt nach vorne auf Ihrem Weg zur Verbesserung der Motion-Capture-Techniken. Versuchen Sie, mit Filmora von Wondershare Ihre eigenen Animationen im Stil von Dreamworks zu erstellen. Sie können Ihre Animationen mit einigen erstaunlichen Filmschnitt-Tools kombinieren.
● JuiceBox
Ein weiteres beliebtes Requisit für den Animationsunterricht ist die Juice Box. Sie folgt ähnlichen Prinzipien wie der Flour Sack, aber der Strohhalm verleiht ihm eine andere Dimension. Hier kann ein Animator mehr Möglichkeiten ausprobieren, kreativ zu werden, ohne dass ihm ein einfacher Strohhalm in die Quere kommt.
● The Walking Egg
Ein eiförmiger mechanischer vierbeiniger Roboter, der seine Beine in seinen Körper einziehen kann. Seine Beine sind wahrscheinlich sein bestes Merkmal, denn sie sind an den Gelenken arretierbar. Das Lustige an diesem Roboter ist, dass sich seine Bildschirmaugen in Pistolen verwandeln können.
● Cartoon Chameleon
Dieses Chamäleon verfügt über alle grundlegenden Körper- und Gesichtsfunktionen, die ein Vierbeiner benötigt. Es ist eine lustige, skurrile Figur, ähnlich wie "Pasacal" aus dem Film "Tangled", mit der Sie spielen können. Seine Zunge ist eine Besonderheit, auch wenn Sie vielleicht noch an ihrer Kontrolle arbeiten müssen.
● Judy Hopps
Es ist an der Zeit, die Kunst des Animierens von Emotionen zu beherrschen. Judy mit ihren erstaunlich großen, runden Augen lässt sich mit Hilfe der schwebenden Regler ganz einfach einstellen. Die dynamischen Funktionen dieses Rigs haben Mikro-Gesichtssteuerungen, mit denen Sie üben können.
● Roboter 2.0.1
Interessiert an Robotern? Versuchen Sie, mit dieser humanoiden Figur zu spielen, aber seien Sie gewarnt, dass es sich nicht so einfach anfühlt, die natürlichen Bewegungen des menschlichen Körpers nachzuahmen. Es braucht zwar etwas Übung, aber Sie können die ersten Schritte an einem Roboter-Rig üben. Zumindest können Sie kleinere Mängel verzeihen.
● Bony and Beefy
Die nächste Herausforderung wäre, diese unglaublich fortschrittliche Anlage zu beherrschen. Es gibt verschiedene Karosseriespezifikationen, mit denen Sie vertraut sein müssen. Dieses Rig gibt Ihnen einen fairen Vorteil, da Sie bereits alle Sichtbarkeitskontrollen umschalten können.
● Die wichtigsten Erkenntnisse aus diesem Artikel →
● Rigging ist eine fantastische Möglichkeit, um die Grundlagen von Animationen zu erlernen und zu sehen, wie alles zum Endergebnis beiträgt. Es geht darum, skelettartige Animationen von Knochen zu erstellen, die in einer übergeordneten Beziehung zueinander stehen; ein Knochen bewegt einen ganzen Satz. Sie können diese Bewegungen aufnehmen und dann über die Zeitleiste abspielen.
● Sie können das Rigging sowohl mit einfachen als auch mit fortgeschrittenen Animationen üben. Komplexe Rigging-Strukturen wie Gesichtszüge erfordern möglicherweise ein eigenes Projekt. Es gibt verschiedene Rigging-Softwares wie Blender und Maya, die Ihnen alles bietet, was Sie für ein erfolgreiches Rigging benötigen.
● Beginnen Sie mit dem Rigging von Animationen, indem Sie mit kostenlosen Maya Rigs üben. Finden Sie heraus, welches Rigg am besten zu Ihnen passt, je nach Ihren Fähigkeiten.